About digital images
在查阅大量历史图像资料时，当你看到近代留下的粗劣图像和模糊不堪甚至黑白的照片，不可避免充满遗憾。受限于旧时代简陋的记录条件，你失去一睹历史面貌更多细节的机会。所以，此刻请不要再说影像记录工具的发展不重要，请不要说图像细节捕捉的技巧不重要，请不要用任意的设备和水准来为后人留下你要传递的图像信息。我们并非从事娱乐行业，无论是科研或视觉艺术创作，这一切都将是严谨的，输出的内容力求准确传达。如今我们致力于提升影像系统的解析力以及能够编辑和优化它们的相关技术，正是为了最大程度减少未来人们在翻阅今天的图像资料时由于细节缺失所带来的巨大遗憾。
在古代，我们只能完全通过手绘的方式来将影像记载，尽管如此，绘画家同样竭尽全力将细节刻画，使他们的见闻和思想能够清晰传递在后人眼中。例如我最欣赏的 雅克-路易·大卫，他的历史画，总是详尽将自己希望呈现给观众的内容一笔一画勾勒，这使我们今天能够在他创作的画面中获取更多有价值的参考信息，无论是关于文化或是关于历史的部分。 随着照相机的发明以及不断改进，它在逐渐取代大量的手绘工作，把眼前看到的画面快速捕捉下来。当然，画面色彩与细节内容的主次，仍需要通过我们在后期进行主观地调整与绘制，所以随着一同发展的影像处理方式也从原始的暗房化学反应演变为今天更加精确的计算机运算。
现在是公元2021年，为什么不呢？用更好的方式记录细节尽可能丰富的素材，用更好的方式在后期创作中提炼更多细节，为后人留下价值更高的图像资料，帮助他们尽可能轻松无误地了解这个时代的事物。由衷地不需要你的画面输出水准停留在解放前勉勉强强的状态，甚至还要后人费劲帮你修复细节，更不需要你把注意力用在标注一堆没用的相机和镜头以及光圈快门信息上。作为影像，人们真正关注和需要的，一直都是画面中的内容细节。多为观众着想，以今天的科技水平，你有义务使用彩色方式来记录。本世纪初，人类已全面进入数字时代，任何信息，都能以数字的形式记录与存储在相对稳定与易备份的介质上，过去缺陷较大的原始记录的方式逐渐被取代了。图像的记载与传承方式在数字时代中发生巨大变化，大到二十年都过去了，很多人还来不及学会驾驭，掌握要领。接下来，我将为你梳理主要的问题，并提供一些建议。
（注释：一部分人认为标注相机与镜头信息有助于人们知晓拍摄时的相场视角，理解画面中的透视畸变，来到现实中还原实际事物的模样。而事实是，如果你拍摄时没有能力记录相机与画面中的所有事物之间的距离数据，只记录相机的参数，就难以起到这个作用，故记录设备信息意义不大）
关于像素。无论是拍摄时的像素太低，或是最终发布时的像素太低，都会直接导致数码图片失去大部分价值。那么，多少像素的图片算得上合格的具有参考价值的图像资料？为了方便理解，我们先从大家都熟悉的油画《蒙娜丽莎》聊起。要向世人展示一位妇人面容的细节，讲好一段故事，达芬奇认为多大尺寸的画面足够？他使用了77×53厘米的画幅。如果换算成今天的数码画面，我们就以良好精度的 200像素/英寸 来计算，画面整体约为2500万像素。也就是《蒙娜丽莎》这幅作品能够呈现给我们视觉上的细节，不亚于2500万像素的一幅图片，然而，此刻我们在阅览画面时仍旧希望了解更多的细节，如果可以，我们愿意1497年达芬奇可以用更大的画幅来描绘出更丰富的细节。 到这里我们可以得出一个结论，仅仅是简单的半身胸像题材都至少需要2500万像素的图像信息才能基本将细节交代清楚。我们再聊聊本文最初提到的 雅克-路易·大卫，为了纪录《拿破仑一世加冕大典》，他采用了610×931厘米画幅，淋漓尽致地将这重要历史时刻描绘，大量的细节为后人留下许多珍贵信息。同样，我们来换算一下它的像素，由于画幅巨大，在这里我们就算以最低标准的精度 72像素/英寸 来计算，画面都至少拥有4.5亿像素细节。 4.5亿像素是什么概念？对比之下，目前地球上像素最高的相机单次最大能够拍摄的画面也仅有1.5亿像素。所以你以为科技已经足够发达，你以为你的设备已经足够来胜任影像采集和传承工作，而事实是这一切仍有很大进步空间。记录更多的像素，是我们无法回避的基本需求。 （以手绘方式创作的数码图像，道理相同，在此不再复述）
《蒙娜丽莎》
《拿破仑一世加冕大典》
明暗关系。绘画创作没有这种烦恼，作者可以根据双眼所见和想象，画出细腻的明暗变化，但照相机做不到。明暗过渡的偏差将使摄影者无法完整准确地表述内容。最常见的问题：太暗的阴影中细节较少，人们在阅览时对这一部分信息的解读变得吃力，甚至无法解析。 所以前期拍摄素材以及电脑后期的画面修整中，阴影部分细节的合理呈现是一个重要的环节。 相反的，如果受光面过于苍白，也会丢失细节。目前并没有一种相机能够直接呈现出接近人眼所见的超高动态范围成像，仍需要花时间在电脑中手动调整，在不破坏整体明暗关系的前提下，局部提升细节的可见性。这时有人想到了手机摄影，今天的主流手机都具备AI自动改善明暗细节的能力，不再需要花大量时间手动修补，但遗憾的是手机受限于太小的感光元件，对光影细节的记录远远逊色于数码相机，并非严肃有效的素材采集工具。
原始照片
修补明暗细节后
关于纹理。万物皆有它与众不同的表面细节，不过，常规情况下我们想看清它表面的结构，需要将眼睛贴近观察，在和事物保持正常视距的情况下，能感知到的纹理细节是很弱的，简单地通过相机来记录影像更是如此，在有限的画幅中还想清晰地向观众展示每一种材质细节？通常被摄物的完整性和纹理细节是难以同时表达的，要么是一个展示局部清晰纹理的画面，而无法同时看到完整物体，要么是一个展示完整物体的画面，而无法看清细小的纹理。在这里，我们不该有鱼和熊掌不可兼得的念头，高品质地传递给人们更多视觉信息，就必须在画面中容纳你希望人们看见的所有事物同时，额外通过一些数码后期计算和手绘来增益细节，让观众看见既写实又超越视觉感知力的丰富纹理。
未增强细节
增强细节，纹理可见
图像压缩。随着图像细节的增加，文件就增大，这将迅速占满你的存储介质，一幅30MB大小的原始素材在经过我们的数码后期修整后，文件可以达到600MB甚至更大，于是诞生了高压缩率的图片存储格式 JPEG，帮助人们将图像文件缩小，600MB的文件可以轻松压缩至3MB，使同样的存储硬盘，能够容纳更多图像文件。 JPEG高压缩率实用的同时也带来了不可逆转的图像细节损失，随着压缩程度的增加，画质逐渐坍塌，图像变得越发模糊不清。在图像作为正式资料传递与存储时，请尽量减少对它们的压缩，或直接采用TIFF文件格式，保留图片的所有细节。为了更保真的图像资料，你值得使用更多的存储硬盘来保存它们，这一切对于后人将是珍贵的。当然，从一开始进行相机拍摄时，就使用RAW格式，拒绝JPEG，以方便数码后期加工，在计算机对原始图像素材进行调整的过程中，你应该养成存储为TIFF格式的习惯，一直到最终的作品输出。另，用手绘方式创作的图像，同样没有必要用JPEG格式来储存。
原始图片
图像压缩后
关于颜色。颜色反而不是一个能够绝对化的部分。在不同的光线下，物体的不同区域都将折射出不同的色彩，它永远都只是一种相对的视觉感知。所以你要做的，只是通过主观的感受在你的原始素材画面中进行调整，调整至你希望观众感受到的色彩关系即可。你若较真什么颜色才算精确，其实并不存在。如果你喜欢钻牛角尖，证实出一个画面其中的某个颜色和你所看见的现实事物完全相同，那么其实画面中的其他颜色与此颜色之间的关系将对比出什么样的视觉氛围，是你应该去思考的，而不是继续追求画面中其他颜色的所谓客观性，执意钻牛角尖，你将获得一个糟糕的最终画面结果，反而与浏览图片的观众产生了隔阂。（若是对历史上的绘画作品进行翻拍记录，色彩将会与人眼视觉个体差异、记录时的图片色彩空间差异、显示屏不同型号的显示效果差异、实体喷绘与印刷时的不同机器型号差异、被印刷材质的不同品种差异等因素形成相对变化的关系，没有绝对标准）色彩科学以及色彩艺术，大家可以抽空学习相关知识，在此我们不再做过多的赘述。
相同的内容可以有不同的色彩表现风格
相同的内容可以有不同的色彩表现风格
说完这几个关键的要素，我们简单总结现今作为一幅能够为人们提供有效视觉信息的图像资料应该具备的基本要求。1，2500万像素以上（非插值）的图像分辨率；2，阴影与高光细节都丰富的高动态范围画面；3，能够清楚地展示不同事物的特有纹理；4，较少的图像压缩；5，同一画面里相对合理统一的色彩表达方式。
（注释：何为插值，通常能在手机拍摄的照片中看到这种现象，图片的像素很高，仔细看，细节却很少，因为拍摄的一瞬间，设备并非真正记录每一个像素的信息，而是通过相邻像素之间的颜色信息混合到没有记录信息的像素位置当中，成为解析度较低的伪高像素图像。另一种常见的插值图像，就是直接强行放大原始图片，虽然像素提高了，但细节仍旧与原始图片一样少。）
影响数码图像信息传递的因素还有很多，在这里我们仅对关键部分来做简单分解，而更多实际创作中遇到的困难与疑惑，琦珣欢迎你的求助。
过往条件简陋，古人仍尽可能描绘更多信息让它们保留下来，今日科技迅速发展，吾辈千万莫再继续输给了古人。我相信，通过你的不懈努力，将输出更有价值的图像资料，附于精彩详尽的论述中，为后人探索历史文明少留一点遗憾。我相信，通过你的不懈努力，将创作出更加能精准传达信息的视觉艺术作品，为观众留下故事中的更多线索。
Location: Amoy, China
Team: Noe Factory
Author: Eason Zeng (曾琦珣)
Photograph: Eason Zeng (曾琦珣)
Redraw: Eason Zeng (曾琦珣)
